白鹿《临江仙》首播，连追6集后，我想说：离婚仙侠剧就该这么拍

花轿至，迎新娘。

鲜红嫁衣，大红灯笼。

但，迎亲队伍犹如鬼魅，迎亲花轿飘在半空。

这到底是迎亲，还是索命？

奏乐、起轿，新娘被逼入洞房，婚房内更是飘荡着一丝阴森气。

“画就新妆迎新喜，簪摇发乌玉双辉。”

新娘李青月（白鹿饰）面如死灰，被一番梳妆，等待冲喜。伴娘还不忘叮嘱：婚礼之上，无论多怕都不能哭，哭了就不吉利了。

好家伙，看到这里我就想问：国产仙侠已经进化到这种地步了？

抛弃了工业糖精和过度甜宠，直接上中式志怪，吓得我大夏天惊得瑟瑟发抖？

以上场景，就出自今天中午在桃厂开播的32集仙侠剧《临江仙》。

白鹿、曾舜晞、何瑞贤、陈鑫海等主演。

开播半小时，首播六集就冲上平台飙升榜第一。

凭什么？就凭内娱仙侠杀出的第一对“纯恨”夫妻，什么“恨海情天”、“共生互杀”、“杀夫证道”、“替身囚禁”、“丧子决裂”，反转高能到飞起的BE美学虐恋。

“离婚仙侠”，算不算打破传统仙侠剧甜宠套路？

这部于正打造的融合悬疑、伦理、仙侠的“仙侠剧新物种”到底能不能爆？

第一时间刷完播出的6集，该说说这《临江仙》了。

1、故事：结亲、抢婚、决裂，《临江仙》开场就牢牢抓住我的眼球

仙侠剧好不好看？剧情是关键。

而这部《临江仙》，开局就通过白鹿扮演的花如月（李青月）和大成玄尊白九思（曾舜晞 饰）之间三界结三离的夫妻战争，不仅死死地拿捏观众，还让仙侠虐恋的氛围浓郁得几乎溢出屏幕。

第一：结亲。

首先说一下该剧的故事模式，是标准的“莫比乌斯环式”叙事，“十世恩怨”，不断倒叙，高密反转。例故事开场，就是四灵仙尊花如月化身李青月，重生失忆后成为宗门顶级净云宗入门11载的底层守门弟子。

结果无意中收留了想提前退休的“躺平仙君”白九思，

还说要亲了就要对对方负责。白九思也是痛快人：我收了你的聘礼，自然就是你的人。

可接下来，女主就被宗门长老拷问，是不是收留了魔宗的人。

几番误会之下，眼看宗门长老就要废掉女主的修行。

不用说，男主白九思从天而降，护住女主，官宣李青月就是自己的仙侣。

可要与玄尊结亲，哪有那么容易。

接下来迎接李青月的就是——

第二：抢婚。

孤身去见玄尊的李青月，半路误入鬼王娶亲，

让人劫去做新娘。

于是就有了开场的一幕。

一场诡异婚礼即将礼成之时，白九思终于乘着一道白光出现。

仙君抢婚，谁敢反对？

而李青月也终于得以上山，去与玄君完婚。而白九思则淡定对弟子官宣，

这是你们的师母。

然后二话不说就跟李青月在藏雷殿结亲，什么合卺酒那些虚礼都通通不要，直接开始不好吗？

失去记忆的李青月哪里知道，这已经是自己和男主第二次成婚，两人会拜三次堂，三婚三离。

男主身为高高在上的大成玄尊，第一次成婚是在鸿蒙庙里，和花如月结为夫妻。

这次他迎娶长相和花如月一样的李青月，没有情感的铺垫，就是硬娶，好像一场替身文学，但更像是一场请君入瓮。

第三：决裂。

强娶的瓜不会甜。

面对对自己忽冷忽热的白九思，李青月写情诗、换妆翻窗会丈夫，什么都干过。

但白九思唯一关心的，是花如月到底要装到什么时候？

他也曾趁夜用仙法探查，却毫无结果。

可就在这时，仙宗有人以禁术将李青月逼入寒潭，引出白蛇。

眼看白蛇要吃人，白九思出现镇住蛇兽，

可接着就掐着李青月脖子问她：不惜自伤引我下界，处心积虑接近我，阿月，你到底要做什么，想杀了我，还是再次封印我。

没想到这一掐，却激发女主灵力觉醒，请出神器斩杀蛇兽，

白九思匆忙间击飞李青月，眼看女主药石无灵？

可男女主这一世的纠缠，没这么简单。

不得不说，《临江仙》真的给观众带来了沉浸感十足的离婚仙侠爽剧。

以结亲和中式志怪氛围带观众入戏，同时又埋下悬念，牢牢吸引着观众的眼球。

李青月是替身还是失忆的花如月？

女主与白九思展开的“假面夫妻”博弈，到底如何收场？

这场身份置换与记忆篡改局中局，究竟谁在掌握主动？

下一次大婚，花如月如何一刀刺进白九思心脏，将两人第三场婚礼变修罗场？

花如月和白九思，三进三出仙界民政局，丧子决裂、囚禁对峙，爱恨情仇纠缠百年，到底如何收场？

我，入戏了。

2、观感：悬疑解构、离婚仙侠、杀夫正道，这仙侠剧破局了

看完6集《临江仙》，不知道大家啥看法，给我最大的观感是烧脑又恨爽。

其一，悬疑烧脑

新鲜烧脑的根源就是四个字：离婚仙侠。

仙侠剧看的多了，可主打三婚三离的，是真没见过。

《临江仙》主打一个强剧情，节奏从头到尾就是飞起，一集扣一集，几乎没有废戏。

开场六集，就呈现出了双线并行的故事框架。

其中一条线，就是失忆后的李青月与男主结成仙侣，一路追婚，定亲，与男主展开纠缠。

而另一条线，则是这对“纯恨夫妻”的隐秘对决。

因为男女主因“同源鸿蒙精气”共生，结合则神力消散，分离则消亡，第一世以为被白九思所负丧子之后，女主第二世失忆而来，白九思当然认定她是来复仇。

可女主没有露出丝毫破绽。

一条甜虐线，一条悬疑线，双线并行，同时开展。给人的观感，当然比一般的仙侠剧，要更吸引人，更有追剧的动力。

于正用悬疑解构仙侠，虽然难免“为反转而反转”，可这场相爱相杀的百年纠葛，颠覆了传统仙侠剧的虐恋套路。

尤其是悬疑推理手法与时间循环的设定，搭配插叙和倒叙的叙事手法，剧情充满多重反转，甚至有种《盗梦空间》般的烧脑感。

其二，中式恐怖

为烧脑剧情打底的，还是剧集的中式恐怖美学。

能看出剧集真是花了钱，无论服饰、场景还是特效，都充满中式韵味，尤其是娶亲段落，更是满满中式志怪氛围，仿佛在看倩女幽魂。

据说于正还搭建了宋代街市实景，服饰纹样参考《清明上河图》，搭配水墨运镜。

直接令中式志怪美学入画。

其三，恨爽美学

剧集另一大特色，就是恨爽美学、反向发糖。

剧中白鹿、曾舜晞演的纯恨夫妇，可以说把各种虐恋桥段全部上演了一遍，火烧、囚禁、背叛、互杀，一个不落，以“恨”为名的糖，我先吃为敬。

3、演员：白鹿萌，曾舜晞仙，何瑞贤狠，这剧演技有看头

作为一部仙侠剧，《临江仙》集合白鹿、曾舜晞、黄日莹、左小青、于荣光、黄奕、连凯等演员。

剧中每个演员都表演在线，能够让观众不出戏。

曾舜晞首演仙侠剧，演出了白发玄尊白九思的清冷矜贵和钓系人夫感。

连凯演的宗门长老道貌岸然。

于荣光演的仙宗高手慈眉善目。

但最惊艳我的还是剧中的女演员，她们一出场仙侠剧的“萌感”就出来了。

比如女主白鹿。

这些年演过各路仙侠的白鹿一人分饰两角，凡间弟子李青月有种“精神小妹”式的天真，妥妥的小白花式呆萌。

四灵仙尊花如月破碎清冷、冷厉决绝。

一剑刺穿爱人时，手起刀落，眼神决绝，气场强大，让人不自觉的感到窒息。

这样的白鹿难怪让网友直呼，又开辟了一条属于自己的捅夫赛道。

从《凤求凰》到《招摇》《宁安如梦》《白月梵星》，再到《临江仙》，从凡人到神女、从古偶到仙侠，我鹿姐真的捅遍了六界。

还有何瑞贤也很好地诠释出角色的反差。

出场时她演出了一个步步生花、个性铿锵的鬼王女儿。

面对仙尊，面上带着灿烂的笑容，回答滴水不漏。

然而下一秒，美人一秒变脸。

杀气升腾，表情冷漠而严肃，暗黑底色浮现。

还有黄奕演的女主师父，看似晕晕乎乎乱七八糟 ，连徒弟名字都不记得，实则大智若愚。

也正是因为这些女性角色的出彩，让这部仙侠剧有了更多色彩和看点。

4、破界：白鹿一出手，又给仙侠剧捅出一条伦理新路

最后，想再聊一聊国产仙侠剧。

曾几何时，仙侠剧曾是国剧市场的新生力量和热门类型。

从《仙剑》到《花千骨》，出一部火一部，有些至今被大家反复观看。

但这些作品造星模式的夺目，让仙侠类型吸引大量资本，也令线下类型陷入自我重复和审美降级。

仙侠剧式微，已经是不争的事实。

虽然这两年的仙侠剧没有出现口口相传的精品，但相比较之前的粗制滥造，质量明显上升。

就拿这两年的出圈作来说，我们看到了仙侠剧的创新求变。

《苍兰诀》以颠覆人设视角切入，带来截然不同的观感。

《永夜星河》加入穿书元素，强情节、快节奏的叙事风格和穿书设定，都增强了故事的可看性和话题性。

而这部《临江仙》同样开辟了一个全新的视角：伦理仙侠。

剧中没有神魔对立的宿命纠葛，没有几生几世的轮回虐恋，取而代之的是“三婚三离”“恨海情天”的悬疑烧脑。

故事融合无限流、法庭辩论、中式志怪等元素，女主更是杀夫证明道，堪称仙侠版《黑暗荣耀》，完全颠覆了传统仙侠剧的叙事模式。

故事内核展现的不是“爽”，而是感受到了更大的局限、所谓命运的压制。

剧中各种谜题既成为让观众“猜不透”的看点，更让观众看到了“仙侠外衣下的婚姻拷问”。

说到底，《临江仙》就是一部披着仙侠外衣的伦理剧。

爱和恨互为两面，至亲至疏夫妻。

凡人如此，仙尊玄尊亦不能幸免。